Meer dan de helft van het totale lestijdenpakket bestaat uit ateliervakken. Via deze artistieke vorming ontdek je je persoonlijke expressiemogelijkheden. Je leert doelbewust gebruik maken van beeldende taal en techniek. In de ateliers zijn tekenen, schilderen, grafiek en assemblage frequent toegepaste disciplines.

In het vak schilderen/waarnemingstekenen worden de technieken aquarel, acryl, ei-tempera en olieverf op waterbasis gehanteerd, al dan niet in combinatie met andere technieken. De nadruk ligt hierbij op het procesmatige en onderzoekende, waarbij gewerkt wordt rond een concrete voorstelling van een aangereikt gegeven of als middel van diverse expressiemogelijkheden. Het waarnemingstekenen vormt meestal de basis van het beoogde doel.

Het vak kunstgeschiedenis belicht in hoofdzaak het groeiproces van de ‘beeldende kunsten’ (architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst) vanaf de oudheid tot vandaag. In het vijfde jaar volg je dit proces tot eind negentiende eeuw en in het zesde jaar ligt de nadruk op de twintigste eeuw. Je krijgt een theoretische onderbouw en leert de meest representatieve kunstwerken visueel herkennen en situeren.

Kunstinitiatie is naast kunstgeschiedenis een theoretische voedingsbodem voor de praktijkvakken. Deze vakken vormen de basis voor de algemene ontwikkeling op het gebied van kunst en actualiteit. Je gaat als leerling kunst regelmatig op studiereis om indrukken en inspiratie op te doen. Deze indrukken worden gekaderd binnen kunstinitiatie. Tijdens de lessen gaat aandacht naar persoonlijke ontwikkeling en kritische ingesteldheid, onontbeerlijke eigenschappen voor de uitvoering van de GIP-opdracht.

 In het vak beeld en digitale media ga je de dialoog aan tussen beeld en digitale beeldbewerking. Beelden worden gecreëerd en/of verwerkt via fotografie, video, Photoshop... Er is daarbij steeds een link met de andere praktijkvakken. 

In de derde graad zijn verschillende vakken onderdeel van je geïntegreerde proef (GIP). De geïntegreerde proef of eindwerk is een opdracht die je op een zelfstandige, persoonlijke en gemotiveerde wijze uitvoert. Het procesmatige karakter en de regelmatige contacten met je mentor dragen bij tot een persoonlijke ontwikkeling van jezelf en je werk. De GIP-resultaten van alle kunstafdelingen worden samengebracht in een tentoonstelling.